readx();    「又來了，那種超出人類極限的雙手技。」朱郎忍不住笑了笑，他想起了當初錄製《鍾》的時候，一樣是用雙手技欺負人，只不過他上次欺負的是金恩與文六竅。

    第一段小圓舞曲最主要敘述多瑙河畔，陶醉在大自然中的人們翩翩起舞時的情景，陸釋晨雙目微微閉著，不僅是要敘述中的陶醉，自我也陶醉。

    主題a抒情明朗的旋律、輕鬆活潑的節奏，以及和主旋律相響應的頓音，陸釋晨跳動的手指急促敲擊，讓其充滿了歡快的情緒，使人感到春天的氣息已經來到多瑙河。

    緊接著主題b輕鬆、明快，是對春天的多瑙河的讚美，ab兩段完美的交錯，但就在途中，五台音響從一首曲目變成了兩首，幾乎之前藍色多瑙河的悠閒氣氛瞬間被破壞。

    現在變得嘈雜。

    陸釋晨沒有像莫扎特一樣放慢演奏速度，更沒有像帕格尼尼那樣變得慌亂，反之演奏得更加隨意，更加華麗。

    快速過度第一段圓舞曲，沒有餘音收尾，陸釋晨左手跑鍵，乾淨利落的切入第二小圓舞曲中。

    「嘩啦！」

    藍色多瑙河撥動琴弦的響聲，朝氣蓬勃的第一部分旋律在d大調上呈現，蔚藍色的美麗。

    跳躍！起伏！層層推進！

    陸釋晨讓爽朗的情緒傳達到在場所有人心中，再一次壓過了嘈雜的神曲歌聲。曲風活潑，當活動得在藍色多瑙河玩起水波之時，陸釋晨十指變換，突然將樂曲轉為降b大調。

    活潑變成了優美，跳躍變成了委婉，兩個部分幾乎是一瞬間就形成了鮮明的對比。

    「手法精確能夠說是鋼琴演奏的教科書，也能夠說是華麗技巧的教科書。」何志祥嘆服，有這樣一位校長在，在鋼琴領域，根本就沒什麼好說的。

    剛才他親身試驗了的。在這種環境下根本就很難正常演繹，但看看陸釋晨，完全就是遊刃有餘姿態。

    人與人的差距要不要這麼大？

    同時心生差不多想法的還有吉川明步和帕格尼尼。

    冷冰冰，完全是冰山男神狀的吉川明步。對於陸釋晨，他只是冷冷的冒了一句：「陸釋晨，他簡直是bug。」

    一開始就說過，比起鋼琴，莫扎特在小提琴上的造詣更高。比起小提琴，莫扎特在編曲上更為權威，人都是這樣，擅長哪一塊他就容易注意到哪塊，此時莫扎特就注意到了陸釋晨這個新的編曲。

    「不但將藍色多瑙河原曲改編得更難了，還巧妙而富於變化的用第二圓舞曲描寫了多瑙河畔岸上的小姑娘們，比原曲還要貼合，我仿佛看到了穿著鵝絨舞裙的小姑娘們在淺溪歡快地跳舞。」莫扎特道：「富於變化的色彩和層次感，不知道這個改編是lu提前就已經有了腹稿，還是臨場主意。如果真的是現場改編，那真的太恐怖了。」

    過度到第三支小圓舞曲，那位圓舞曲之王，原本的編曲是屬歌唱性旋律，主題a有優美典雅、端莊穩重，主題b則具有流動性特點，兩相結合。

    小約翰.施特勞斯進行這樣的編曲安排目的只有一個，加強藍色多瑙河的舞蹈性，具現化出狂歡的舞蹈場面。

    陸釋晨這傢伙首先就是一個閒不住的傢伙，所以讓他按部就班的演奏。本來就是一件難事，更何況是現在這個時候。

    即使藍色多瑙河是那位圓舞曲之王的代表作又如何？陸釋晨同樣翻天覆地的改動，僅保留這段的切分節奏，因為這種方式能夠給人以親切新穎感。

    其他內容。陸釋晨自主發揮，頻繁的使用超遠距離跳音，營造出美麗女孩們光光的腳丫子戲水的場景。

    就從目前來看，陸釋晨在兩首神曲音樂的影響下，和平時演奏的一樣的遊刃有餘，光憑這點就超過帕格尼尼、莫扎特。

    另外莫扎特之前說陸釋晨如果是現場編曲就太恐怖了。但實際上恐怖的事情才真正開始。

    曲目演奏到高.潮中段，五個半人高的3d立體音環繞音響從兩個聲音變成了五個。

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